Hot Fuzz

Lucía Santiago Dantés
El Kiosko Magazine
Abril 20, 2007

Hot fuzz es la nueva película del director Edgar Wright, mejor conocido pr su divertida película de zombies: “Shawn of the Dead”(2004). En su nueva cinta, Wright no pierde el humor que lo caracteriza, sino por el contrario, lo reafirma. Recordemos que en Shawn… su principal foco de análisis fue revisar los clichés de las películas de zombies y jugar con éstos creando su divertida película de humor negro. En esta ocasión, Hot Fuzz es una revisión de los estereotipos de las películas de acción e intriga policiaca, a todo esto es necesario añadir el famoso humor inglés y las ocurrencias de Wright. Sinopsis: El Sargento Nicholas Angel (Simon Pegg) es un policía londinense ágil, sagaz, inteligente y perspicaz, no come comida chatarra, no fuma y no bebe; en pocas palabras es el policía ideal. Desgraciadamente su manera de ser le ha desequilibrado las otras áreas de su vida: su esposa decide separarse de él a causa de ser un obsesionado de su trabajo, mientras que sus compañeros y superiores lo ven con recelo y se sienten amenazados por su excelencia. Así deciden enviarlo a un pueblito de Inglaterra donde nunca pasa nada. Ahí conoce a su nuevo compañero de trabajo: Danny Butterman (Nick Frost) quien es todo lo contrario a Nicholas: gordito, bonachón, simpático y despistado. Tan pronto como Nicholas llega al pueblo, comienza a sospechar de la gente y todos lo toman como paranoico. A pesar de todo, pronto descubre que sus sospechas son ciertas. Durante la película podemos ver referencias visuales y homenajes a los clásicos de las películas de acción, ya sea de manera obvia o sugerida. Como es costumbre, Edgar Wrigth tambien pone su granito de arena.

Fracture

Lucía Santiago Dantés
El Kiosko Magazine
Abril 20, 2007

Ted Crawford (Anthony Hopkins) es un ingeniero estructural que se especializa y trabaja en corregir errores aeronauticos para compañías aereas; por consiguiente tiene todo lo que la vida puede ofrecer: un buen trabajo, dinero, posición social y una hermosa esposa. Su vida es perfecta hasta que se da cuenta que su esposa lo engaña. Un día Crawford sale temprano del trabajo, espera a su esposa pacientemente y la mata. En el otro lado de la ciudad William Beachum (Ryan Gosling) se prepara para dejar su trabajo como fiscal de distrito en Los Angeles, William pronto trabajará para una firma muy poderosa y reconocida. Ese mismo día por aras del destino le es asignado el caso de Ted Crawford. William lo acepta pues no hay nada que hacer ahí, el asesino ha confesado y sólo se trata de hacer algunos trámites burocrático-administrativos. Sin embargo el caso se complica cuando la esposa sobrevive el balazo y el arma homicida no era la que estaba ahí, es más esa arma ni siquiera ha sido disparada. Las complicaciones del caso dejan muy mal parado a William ante en su futuro trabajo y su próxima jefa, con la cual sostiene una relación. Aunque William sabe que Crawford esconde algo, su tiempo se acaba; mientras que su futuro brillante se tambalea junto con sus posibilidades de encontrarlo culpable. Poco a poco se va dando cuenta de lo bien estructurada que está la coartada de Crawford desde el principio y esto lo lleva a darse cuenta que cada coartada tiene su “fractura”.

Disturbia aka Paranoia (español)

Lucia Santiago Dantes El Kiosko Magazine Abril 19, 2007.

Más que un remake, disturbia es una adaptación del clásico film dirigido por Hitchcok: The Rear Window. Lo que para muchos de sus fanáticos sería un insulto, para mi es una adaptación muy interesante, pues al ser orientada para una audiencia más joven, le permite ser más ágil que la versión original y con más romance (obviamente). No me mal interpreten, la original siempre será la pieza que dio la pauta para crear esta gran película, pero creo Disturbia es un buen intento para aproximar a las nuevas generaciones a los clásicos. Sinopsis: Disturbia trata sobre un adolescente llamado Kale (Shia LaBeouf) quien tras un horrible accidente automovilístico (kudos para la edición de esta escena) pierde a su padre. Meses después, vemos a Kale en su escuela y las cosas no van bien, su depresión y agresividad cada día se vuelven más pronunciadas. Un día es provocado por su maestro de español, y Kale termina golpeándolo. Sin embargo ésta se vuelve la gota que derrama el vaso de agua para Kale, quien es mantenido bajo arresto domiciliar y desde ahí lo único que hace todo el día es observar a los vecinos (después que su mamá le corta el cable, el xbox y cancela sus cuentas para comprar música por Internet). Así es como se da cuenta de la vida de sus vecinos y del supuesto asesino que podría vivir en la casa de al lado. Con la ayuda de su amigo y patiño Ronnie (Aaron Yoo) y su vecina Ashley (Sarah Roemer), los 3 amigos deciden investigar si las sospechas Kale son correctas.

Lucía Santiago Dantés.
El Kiosko Magazine
Abril 9 ,2007

Antes que nada es necesario explicar que Grindhouse es el gran homenaje de Quentin Tarantino y Robert Rodríguez al famoso género de exploitation movies, películas sensacionalistas con un alto contenido de sexo, violencia y gore, muy populares en los setentas, por lo general con poca calidad artística pero producidas para tener una ganancia rápida. Por su lado Grindhouse Cinema es el término que se le daba a los cines en EU. que mostraban películas de este género o similares.
Lo que intentan hacer (Tarantino y Rodríguez) con esta película, es recrear la experiencia perdida años atrás, de ir a este tipo de cines ahora casi desaparecidos por completo, donde se mostraban dos funciones por el precio de una. Así, Grindhouse tiene 2 películas: Planet Terror (Rodríguez) y Death Proof (Tarantino), comienza con anuncios y cortos de próximas películas en exhibición muy onda retro como “Machete” o las mujeres-lobo, los clásicos anuncios vintage del cine y la fuente de sodas.
Después comienza la primer película: Planet Terror, una película de zombis muy gore, aquí es donde aparece la infame mujer con una pierna de metralleta! el personaje se llama Cherry en la cinta, y es interpretado por la actriz Rose McGowan quien tuvo un romance con Robert Rodríguez, el cual le costó el matrimonio al famoso director y casi la película, pues tuvieron que suspender la filmación por un mes. Planet Terror tiene actuaciones especiales de Bruce Willis y Quentin Tarantino y en un cameo muy especial: Fergie!.
La cinta de Rodríguez no es muy buena en comparación con la Death Proof, dirigida por Quentin Tarantino. Tiene mucha influencia de Pulp Fiction (1994) sobretodo en los diálogos mientras manejan en el carro o el uso de la música por dar un ejemplo. La película es buena, tanto que corren rumores que Tarantino planea hacer una versión más larga y llevar Death Proof a Cannes 2007. Y no es para menos, la cinta es genial! La historia gira en torno a un psicópata llamado Stuntman Mike (Kurk Russell) quien se dedica a perseguir y matar chicas en sus autos. El personaje de Kurk Rusell le queda que ni mandado a hacer! Y la puesta en escena es genial! Los detalles que siempre añade a sus películas (Tarantino) son tan personales que logran darle un toque único. Por ejemplo: el carro con el que Mike persigue a las chicas tiene un metálico patito en el cofre tipo “patito de hule” pero con una maléfica sonrisa. Los anacronismos se dejan ver al presentar esta película como imágenes muy del pasado, pero con celulares con sistema operativo muy “del presente” unas mezclas muy características del estilo de Tarantino pues precisamente este es su estilo, muy provocativo.
Volviendo al concepto global de Grindhouse al parecer los ejecutivos están muy inconformes con los resultados de la primer semana de ventas en taquilla de la película y corren rumores que se van a reestrenar las películas por separado y con una versión más amplia, lo mismo se tiene pensado para su estreno en Europa. Lo cual me parece un acierto porque la verdad es que Planet Terror deja estresada y mentalmente cansada a mucha gente, y arruina la experiencia de Death Proof, que es una película digna de apreciarse independientemente. Sin tener que soportar zombies, gore y demás trucos baratos y tonterías.

The Lookout

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Lucía Santiago Dantes
Viernes 30 de marzo, 2007.

El Kiosko Magazine Una de las películas más interesantes que he visto este año. Escrita y dirigida por Scott Frank, The Lookout es una excelente historia que captura la atención del espectador de principio a fin. Protagonizada por Joseph Gordon Levitt (mejor conocido por su papel de Solomon en la serie de tv 3rd. Rock from the sun) narra la historia de Chris Pratt un chico que lo tenía todo: popularidad, una hermosa novia y jugador estrella del equipo de Hockey de su escuela. La primer secuencia de la película abre con una noche en la que Chris lleva a su novia y sus amigos por la carretera en su carro convertible, la idea es ver las luciérnagas en la carretera. En un arranque de sobreestima, Chris decide acelerar mientras lleva apagadas las luces de su auto, la aventura termina en un accidente donde sus amigos mueren y su novia pierde una pierna. La historia de la película es años después de este accidente. Chris tiene secuelas de pérdida de memoria que le impiden llevar una vida normal, frecuente olvida los nombres de las cosas o cómo hacer tareas sencillas. Las sesiones con el terapeuta y su psicóloga son el pan de casi todos los días y tiene que anotar en una libreta lo que debe de hacer para que no se le olvide. Su vida es miserable pues vemos su incapacidad de sobrevivir por él mismo. Chris trabaja en un banco como conserje hasta que un día en un bar conoce a Gary Spargo (Matthew Goode), quien es más que obvio que anda a la acecha de Chris, y pronto nos damos cuenta por que, él y sus amigos quieren robar un banco. La historia, los diálogos, las situaciones, el reparto. Todo en esta película esta muy bien logrado. Jeff Daniels aparece en un personaje de apoyo muy interesante, como el astuto amigo y compañero de depto. de Chris, llamado Lewis quien no se traga la supuesta amistada de Gary, ni su nueva novia Luvlee (Isla Fisher). La vibra de la familia, también está muy bien redondeada. Todos los personajes parecen vivos, reales, con un subtexto muy pesado, como lo deja en claro su amigo Lewis quien le dice tras haber conocido a su familia: “no vuelvas a tu casa”. Definitivamente estamos ante una película de cine de autor.